Open Studio Andrea Felice

All'interno della rassegna RAW (Rome Art Week), lo studio di progettazione Andrea Felice Art & Design sarà aperto al pubblico il 24 ottobre 2024 dalle 17:00 alla 20:00.

Lo Studio Andrea Felice Art & Design - che si trova nel parco della Cacciarella, al primo piano del fabbricato la Casina di caccia dei Torlonia in via di Casal bruciato n. 11 – sarà aperto al pubblico per far conoscere il mondo creativo, ricco di immagini, stampe, libri, foto e video, in cui nascono le opere di Andrea Felice. L'artista descriverà il suo percorso artistico e lo sviluppo della tecnica utilizzata per la realizzazione delle opere. Grazie all'originalità della tecnica l'artista è stato insignito nel 2012 a Milano del premio della Critica d'Arte nella XXIV edizione del Premio delle Arti Premio della Cultura e nel 2019 a Firenze, del premio della Pittura al Premium International Florence Seven Stars e a Genova, del premio della Pittura alla collettiva "SaturARTE2019 – 24° Concorso Nazionale d'Arte Contemporanea" presso la Galleria SATURA, nel 2021 vincitore secondo premio alla collettiva Open Art 2021 e nel 2022 vincitore primo premio alla collettiva Open Art 2022.

La performance quest'anno si arricchisce con un evento legato al Metaverso. Il fruitore vivrà una esperienza visiva ed uditiva immersiva in un'opera realizzata dall'artista Andrea Felice: l'utente potrà camminare all'interno del quadro interagendo con le presenze che incontrerà. Alla fine della performance artistica ci sarà un breve dibattito con domande e curiosità. Durante la performance dell'artista Andrea Felice, sarà realizzato un video e foto per commemorare l'evento.

NOTE SULL'ARTISTA

Andrea Felice (1961) è Artista, Videoartista e Architetto. Il suo percorso artistico prende avvio dalla fine degli anni Ottanta, nel 1991 cura la sua prima personale alla Galleria l'Ariete di Roma. Dal 2011 espone sia a personali sia a collettive in numerose città italiane ed europee. Nel 2012 realizza a Roma due personali: "Fantacity", al Complesso dei Dioscuri al Quirinale, e "Cuore che batte su Roma eterna" al DAI Studio, con il patrocinio del Ministero per i Beni e le Attività Culturali del Comune di Roma e dell'Ordine degli Architetti. Nel 2013 a Milano riceve il Premio della Critica d'Arte nella XXIV edizione del Premio delle Arti Premio della Cultura. Da novembre 2015 a maggio 2016 è tra gli artisti che espongono al MACRO di via Nizza alla mostra EGOSUPEREGOALTEREGO - Volto e Corpo Contemporaneo dell'Arte. A novembre 2016, nell'ambito di ARTISSIMA 2016, a Torino, realizza la personale "A Trip to Fantacity" – L'Arte di Essere Felice presso la Little Nemo Art Gallery, e a Roma interpreta, insieme ad altri 32 artisti visivi, I 33nomi di Dio di Marguerite Yourcenar, con la realizzazione del volume donato a Papa Francesco, curato dal "Centro Antinoo per l'Arte – Archivio Marguerite Yourcenar". Da giugno a novembre 2018 a Palermo, città della cultura, partecipa alla mostra internazionale "Nature is viral. Paradise lost ‐ artists support the green world". A novembre partecipa a Paratissima Torino 2019, con una sua personale "Fantaworld" e inizia la sua produzione di gadgets con le sue opere. A novembre 2020 vince il premio per il video-arte "Down in the Hole20" al Laundromat Art Space e al Doral Contemporary Art Museum di Miami. A febbraio 2021 è vincitore del secondo premio alla pittura alla XVIII edizione del premio OpenArt 2021. A luglio presso la galleria Monogramma a Roma, realizza la personale "La Divina Commedia dell'Arte ideale" e a settembre a Sydney partecipa alla collettiva "OVERSEAS" presso la galleria AAD art gallery Sydney. Nel 2022 a Roma è vincitore del primo premio per la pittura alla XIX edizione del premio OpenArt 2022; a giugno 2022 partecipa alla prima Biennale dell'Arte Contemporanea Libero Arbitrio, partecipa alla Collettiva Spoleto Art Festival nell'ambito del Festival dei due mondi e riceve il premio alla pittura sull'originalità della tecnica, a settembre 2022 e a marzo 2023 a New York, partecipa alla collettiva Affordable Art Fair - New York Exhibitor Manual. Dal 2001 al 2022 è stato docente di Editing e Compositing, Produzioni Cinematografiche con animazione e SFX, Teoria e Tecnica del Linguaggio Cinematografico presso il Corso di Laurea in Scienza e Tecnologia per i Media presso l'Università Tor Vergata di Roma, docente di Scenografia Cinematografica, Tecniche Scenografiche presso il Corso di laurea Magistrale in Architettura – Interni e Allestimenti, Elementi di Architettura degli Interni, Modellazione e Rappresentazione Digitale presso l'Università La Sapienza di Roma. Scrive articoli e libri per riviste di grafica, cinema, architettura, design e comunicazione come Computer Grafica, Progettare, OFX.