Vincenzo Agnetti. Oltre il Linguaggio

Il linguaggio per Agnetti è ambiguo per natura, per tale ragione, è necessario tradurlo e ridurlo in numeri. Il risultato finale è quindi un azzeramento dei concetti a favore di una costruzione di una lingua universale dotata di specifica intonazione che trova supporto fonologico nel numero.

Il linguaggio torna al centro delle attenzioni di Agnetti nella versione su carta della celebre Autotelefonata (1974) dove “minifototessere” ritraggono Agnetti nell'atto di telefonare a se stesso a suon di yes yes.

Alla pratica di traduzione e riduzione, riscontrabile anche nell'opera-performance In allegato vi trasmetto un audiotape della durata di 30 minuti (1973), si aggiunge l'operazione che Agnetti definisce di teatro statico, che ha la sua opera più rappresentativa in Elisabetta d'Inghilterra (1976).

Non ci sono spettatori né testo è all'osservatore che spetta mettere in scena i propri pensieri.

In un suggestivo dialogo tra passato e futuro Identikit (1973) e l’Età Media di A. (1973-74) indagano il tema del ritratto nel suo declinarsi in rapporto al tempo.

Da un lato Età Media di A, attraverso l'utilizzo di immagini tratte da un'esistenza vissuta, identifica  la giusta collocazione di A nel tempo. Dall'altro Identikit delinea, per deduzione, i tratti fisici e culturali di X2, un'ipotetica persona che vivrà nel 2073.      

La spettacolare installazione Progetto Panteistico (1973) va a toccare un altro tema che è caro ad Agnetti, quello della natura. Come si può riscontrare anche dal titolo, in questa sequenza fotografica si osserva come da un segno grafico, lentamente, si costruisce la forma della foglia.

La ricostruzione della figura della foglia è accompagnata da un testo che ci vuole far riflettere sull’universalità tra uomo e natura.

In Tutta la Storia dell'Arte (1973) Agnetti sintetizza in maniera provocatoria la sua visIone dell’arte attraverso l’utilizzo di tre immagini, due canoniche che fanno riferimento al periodo arcaico e classico ed una spiazzante che rappresenta la contemporaneità.

Un’analisi delle opere fotografiche di Vincenzo Agnetti non può che concludersi con una riflessione sul rapporto tra mezzo e messaggio. In Free – hand Photograph (1974) l’artista utilizza la strategia del procedimento interrotto e realizza una fotografia paradossale che prescinde dal mezzo-macchina fotografica e dall’oggetto esterno da fotografare. Tramite tale operazione “sovversiva” nasce la Fotografia eseguita a mano libera.

Questa monografica ci mostra come, attraverso il medium fotografico, Agnetti abbia affrontato varie tematiche a lui care con la volontà di provare ad andare Oltre il Linguaggio comune cercando di portare lo spettatore a riflettere e ad interagire con le opere stesse.

Completa la mostra un catalogo bilingue, italiano ed inglese con testi critici di Bruno Corà e Daniela Palazzoli.