Alberto Di Fabio. Neurone marino

Negli ultimi tre anni sono tornato spesso in Abruzzo, il luogo dove sono nato, per riordinare l’archivio delle opere di mio padre Pasquale Di Fabio e organizzare una mostra a lui dedicata insieme a una mia personale. Recentemente ho dipinto un wall painting a L’Aquila, ai piedi del Gran Sasso: di nuovo le mie montagne mi hanno parlato, aiutandomi a vedere materie diverse. Questa ultima serie di lavori continua la ricerca sui paesaggi della nostra mente, su ciò che vediamo e ciò che non vediamo, o forse su un paesaggio futuro, creato e trasformato dai nostri veleni. Le carte dipinte con colori brillanti sono campi quantistici, tessere di un paesaggio cosmico fatto di materie invisibili. I colori, la materia pittorica, diventano evanescenti, liquidi, trasparenti, e la mente di chi li osserva ritrova una propria, possibile congiunzione con la sostanza astrale, in un passaggio dello stato fisico della materia verso quello liquido e gassoso, una sorta di permutazione ed elevazione della nostra anima.

Ora et labora

Da diversi anni uso tecniche artistiche che portano alla ripetizione manuale e alla meditazione della mente, come gli arazzi o i mosaici. Questi nuovi mosaici marini nascono nei miei momenti di meditazione e preghiera davanti a maestosi tramonti in riva al mare. In quegli istanti le mie mani raccolgono impulsivamente le pietre che mi attraggono, e comincio a tessere un filo diretto tra la materia e la nostra mente. Descrivo il momento in cui le nostre sinapsi percepiscono l’infinito, il modo di parlare o vedere un mondo invisibile che ci è sempre dinanzi, in una sorta di trance visiva che porta a una progressiva perdita della propria coscienza, così che l’arte e la mente ritrovano una possibile congiunzione con la sostanza astrale della materia.
Alberto Di Fabio, 2026

Note biografiche

Alberto Di Fabio (1966, Avezzano, IT) vive e lavora tra Roma e New York. La sua ricerca attraversa arte, scienza e spiritualità, intrecciando cosmologia, astrofisica, natura e sistemi neuronali attraverso una pittura di forme organiche, strutture cellulari e paesaggi astrali. Tra le mostre più recenti: Astral Journey Into Timeless Borders, GR Gallery, New York (2026); Lights of Existence, Institute for Scientific and Artistic Work, Spalato (2025); Orogenesi, Museo Nazionale della Montagna, Torino (2024); The Mountain Touch, MUSE, Trento (2024); Italian Painting Today, Triennale Milano (2023-24); Panorama Italics, L’Aquila (2023). Ha realizzato sei personali con Gagosian Gallery. Le sue opere sono presenti in importanti collezioni pubbliche e private, tra cui MUMOK (Vienna), The Drawing Center (New York), Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea e Banca d’Italia (Roma), Museo MADRE (Napoli), Castel Sant’Elmo (Napoli), The George Economou Collection (Atene) e Fondation Bullukian (Lione). Collabora con la Galleria Umberto Di Marino dal 2004.