Alexandra Kordas. Odio la guerra
perché non ci sono né vincitori né vinti

Le opere di Kordas sono arricchite da simboli potenti, come la croce, che attraversano il suo lavoro contemporaneo con un impatto provocatorio. Con temi che spaziano tra vita e morte, gioia e dolore, l'artista invita a guardare in faccia i problemi più dolorosi del nostro tempo, senza distogliere lo sguardo. La mostra vuole essere un ponte verso un dialogo collettivo e un'occasione per riflettere su soluzioni di pace in un mondo spesso sconvolto dalla violenza.

Testo di Tiziana Todi

Le opere di Alexandra Kordas, conducono lo spettatore in un viaggio che svela la brutalità e la potenza distruttiva della guerra. Le tele, dense di colore e cariche di energia, ci avvolgono in un dialogo profondo e impattante. Le tonalità accese e vibranti, applicate con gesti decisi e istintivi, trasmettono l'intensità emotiva del conflitto e l'inquietudine dell'umanità, evocando un grido silenzioso contro la violenza.

La croce, elemento distintivo di questo corpus di opere, è celata e al contempo emerge tra le pennellate fluide e istintive. Questo simbolo, carico di significato universale, richiama con delicatezza il nostro inconscio, riportando alla mente un legame profondo con la sofferenza e la mortalità. La croce si intreccia ai colori e alle forme, divenendo un ponte tra il tangibile e l'impalpabile, tra il mondo esteriore e le profondità dell'anima. Kordas utilizza questo simbolo per invitare chi osserva a una riflessione sottile e consapevole sulla condizione umana e sulle cicatrici lasciate dalla guerra.

L'arte di Kordas non è semplice rappresentazione, è un linguaggio che sfida, interroga e stimola una comprensione più profonda. Ogni opera è una tessera di un mosaico che narra non solo la distruzione e il dolore, ma anche la resilienza e la speranza. L'uso dei colori, la potenza delle pennellate e la stratificazione simbolica rendono ogni tela un'esperienza coinvolgente, capace di toccare l'animo e di risvegliare una coscienza collettiva.
In un mondo segnato da conflitti e guerre che continuano a minare la pace globale, l'arte di Kordas si erge come un baluardo di resistenza e impegno. Le sue opere ci ricordano che, nonostante la brutalità che ci circonda, l'espressione artistica può essere una forma potente di protesta e di testimonianza. Essere in prima linea attraverso l'arte significa non voltare lo sguardo, ma affrontare la realtà con coraggio e sensibilità, stimolando una riflessione necessaria e promuovendo un impegno collettivo verso un futuro di pace.

Note biografiche

Nata a Monaco di Baviera, Alexandra Kordas ha iniziato il suo percorso artistico come autodidatta. Dopo una carriera iniziale come attrice e sceneggiatrice, ha ritrovato la sua passione per l'arte grazie agli anni di formazione alla Scuola Waldorf, che le hanno fornito un contesto stimolante per lo sviluppo della creatività e della sensibilità artistica. Le sue esperienze personali, a cavallo tra traumi e momenti di spensieratezza, hanno influenzato profondamente il suo approccio alla pittura, rendendo la sua produzione un veicolo per esplorare dicotomie esistenziali e tematiche sociali impegnative.
Brevi cenni storici della Galleria Vittoria
Fondata negli anni '70, la Galleria Vittoria è una delle istituzioni culturali più rinomate e referenziate di Roma. Con un palmares che annovera esposizioni di artisti di calibro internazionale, come Salvador Dalì, Giorgio de Chirico e Andy Warhol, la galleria si è distinta per la sua capacità di coniugare le avanguardie storiche con i movimenti artistici contemporanei. Negli ultimi decenni, ha continuato a essere un punto di riferimento per artisti emergenti e affermati, promuovendo mostre che affrontano tematiche attuali, stimolando un dialogo culturale vivace.