Carla Tolomeo. Natura Lente

Il percorso espositivo si articola in tre ambienti: si parte dalla Sedia di Tartarughe, trono scultoreo della riflessione e della quiete; si giunge alla rosa dorata, simbolo di attesa e metamorfosi; infine si accede alla Foresta Nera, evocazione della terra natale di Gaggenau, in cui i rami dell'Albero della Vita si protendono verso l'esterno come arterie del tempo, suggerendo che il tempo non termina, ma continua a generare fioriture.
"Con Natura Lente, Carla Tolomeo ci invita a una nuova ecologia dello sguardo e del tempo," continua Frassà. "In un mondo che corre, le sue opere insegnano a rallentare, osservare, trasformare ogni gesto quotidiano in un atto poetico."

UNA FAVOLA A OCCHI APERTI
"La mia arte è una favola a occhi aperti, un rifugio emotivo e intimo, che condivido con gli altri. Creo bellissimi luoghi per accarezzarsi l'anima," racconta Carla Tolomeo, che costruisce in Natura Lente una narrazione fatta di silenzio, artigianalità, mito e forma. Il suo linguaggio visivo è colto ma accessibile, radicato nella cultura rinascimentale eppure pienamente contemporaneo.

"Le opere di Carla Tolomeo ci invitano a esplorare in profondità il concetto di casa come rifugio di bellezza e ideale hortus conclusus dove rigenerarci, coltivare le capacità d'introspezione e fare fiore una nuova consapevolezza del nostro legame con l'ambiente che ci circonda," afferma Mistral Accorsi, Product & Brand Communication Manager Gaggenau.

In questo scenario, anche l'elemento tecnologico si fa linguaggio e non semplice funzione: un gesto scultoreo che partecipa alla narrazione come cuore simbolico e silenzioso del processo creativo.

FIRENZE COME PRIMAVERA INFINITA
Nel cuore della città simbolo del Rinascimento, Natura Lente è un elogio alla lentezza come forma di pensiero, di bellezza e di vita. In un mondo che corre, Carla Tolomeo ci insegna a fermarci, ad ascoltare, a trasformare il tempo in visione.
Tra Botticelli e Aristotele, tra Flora e la tartaruga, Natura Lente è una celebrazione della forma che fiorisce nel tempo, della materia che si fa respiro, dell'arte come atto etico e necessario.

CARLA TOLOMEO
Carla Tolomeo, nata il 28 febbraio 1941 a Pinerolo (TO), ha iniziato la sua carriera come pittrice, incoraggiata da figure di spicco come Giorgio de Chirico, Renato Guttuso, Franco Gentilini e Attardi. Nel 1971 ha tenuto la sua prima mostra a Lugano, ispirata alla pittura giapponese.

Negli anni '70, trasferitasi a Milano, ha approfondito lo studio di maestri come Vittore Carpaccio, Albrecht Dürer e Leonardo da Vinci. Tra il 1976 e il 1980 ha esposto in città europee come Vienna, Ginevra, Zurigo e Atene. Durante questo periodo, ha dedicato opere grafiche a Giacomo Casanova, accompagnate da testi di Leonardo Sciascia.

Nel 1997, dopo l'esposizione "Omaggio a Leonardo" alle Leicester Galleries di Londra, ha intrapreso una nuova fase artistica, creando le sue celebri "sedie-scultura". Queste opere trasformano sedute comuni in oggetti d'arte, spesso ispirati a elementi naturali e fantastici come fiori, animali e lune.

Le sue sedie-scultura sono state esposte in musei e gallerie internazionali, tra cui la Triennale di Milano, il Pushkin Museum di Mosca e il Museo Sheremetev di San Pietroburgo. Ha collaborato con marchi di lusso come Hermès, Missoni e Blumarine per l'allestimento di vetrine e installazioni artistiche . Nel 2022, la sua collezione ispirata all'opera di Jorge Luis Borges "Manuale di zoologia fantastica" è stata esposta presso la Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea Lorenzo Viani di Viareggio.

Carla Tolomeo è stata sposata con il critico letterario Giancarlo Vigorelli fino alla sua morte nel 2005.