Claudia Amatruda. A body engineered by water

Per l’edizione di Art City 2026, gli spazi della Fondazione Carlo Gajani di Bologna vengono contaminati dal lavoro dell’artista visuale Claudia Amatruda, in un progetto espositivo che mira a instaurare un dialogo diretto con Carlo Gajani e con i luoghi da lui abitati: la fondazione-galleria e la casa d’artista.

Il corpo – tecnologico, acquatico, cyborg – di Amatruda entra negli ambienti della Fondazione, luogo che conserva la presenza dell’artista che l’ha abitato e che oggi accoglie una nuova forma del corpo come linguaggio. L’allestimento, interamente in penombra, rende omaggio alla camera oscura, trasformando la casa-studio in uno spazio quasi teatrale: le sale rimangono scure mentre fasci di luce isolano fotografie, sculture, installazioni e video performance, favorendo un’osservazione lenta e fisica delle opere.

Le opere trasformano lo spazio domestico in un ecosistema in cui il corpo umano e non umano diventa paesaggio, archivio e dispositivo di adattamento. Al centro della ricerca di Amatruda si colloca l’ibridazione con strumenti d’aiuto resi necessari nella sua vita da una malattia degenerativa: non elementi sottrattivi, ma estensioni sintetiche che, assorbendo logiche rigenerative del mondo marino, propongono un’idea di corporeità futura e ibrida.

L’ingresso della mostra offre un primo terreno di confronto attraverso la fotografia. Le figure ritratte da Gajani e Amatruda si misurano e si differenziano su più fronti, dalla scelta del medium al racconto politico espresso dalle fisicità rappresentate. Le fotografie dialogano con un archivio scultoreo, fotografico e illustrativo creato da Amatruda, composto da frammenti raccolti e stratificati che le consentono di riflettere sull’evoluzione umana e animale.

Proseguendo lungo il percorso espositivo, l’indagine fotografica si espande con l’installazione cinetica Autoritratto Cyborg n.1, finanziata dalla Fondazione C.M. Lerici ed esposta per la prima volta in Italia. L’opera consiste in una vasca colma d’acqua, sostenuta da una struttura metallica e attivata da un motore che genera un’oscillazione continua senza provocare la fuoriuscita dell’acqua, articolando una tensione permanente tra controllo e instabilità e configurandosi come ritratto di un corpo umano e metallico.

Nella camera da letto, immersa nel buio, emerge Pinna Nuova, una scultura in resina trasparente realizzata a partire dal calco della schiena dell’artista. Figura inesistente, a metà tra umano e mammifero marino, prende forma come creatura mitologica, invisibile fino a quando la luce attraversa la sua trasparenza rendendola visibile nello spazio.... leggi il resto dell'articolo»