Claudia Maina. Teatrini e Trasparenze

Si accompagneranno opere della serie -Atrii, 2016/2017- vere contemplazioni visive in funzione di un passaggio che diventa un'attesa nel senso di apertura, accoglienza, accesso all'Altro.

Teatrini, 2025 – sette opere scultoree inedite ispirate alla tradizione dello spazio scultoreo rappresentato in spazi circoscritti e alle opere di Arturo Martini (Donna affacciata alla finestra, 1931. La veglia,1931-1932, La moglie del marinaio, 1931,-1932), di Fausto Melotti, Alexander Calder con il suo circo e di Rebecca Horn nella sua ultima produzione.

Da osservatrice a manifestante

Con -Teatrini- la dimensione espositiva si fa dinamica; la Maina a cui eravamo abituati, complice il suo nuovo ruolo come insegnante ed educatrice, scende in piazza a manifestare.

I suoi -Teatrini- sono inaugurazioni distopiche di libertà associate a nuove forme di comportamento, mise en scene di prodotti del capitalismo pubblicitario, vere capsule di amara consapevolezza. Le figure si muovono all'interno di uno spazio che li contiene, scatole trasparenti chiuse nel limite di materiale ferroso fatto cornice. Anche le manifestazioni e scioperi sono riconducibili a un format; tutto è rappresentazione asettica e distorta, pantomima, ormai svuotata di senso. Scollamento del significato e significante, degenerazione del senso.

Con i «nuovi modi di stare nel quotidiano» la Maina, trasforma un gesto rituale di sopravvivenza intima, in uno pubblico, collettivo e catartico fino a divenire rappresentazione.

Negazione del principio di accountability

E oggi? Cosa fare oggi che esseri microcellulari e gigantomachie del potere e della violenza politica ci spingono verso una graduale armonia della crudeltà. È urgente attivare la selezione di nuove tattiche di sopravvivenza alla -quotidianizzazione-.

Non c'è più la trasparenza -custodia e scrigno di segreti, a sorreggere lo sguardo e tutelare le storie e la privacy, ma un -tutto fuori- privo di significato, l'humus ideale per la proliferazione di fake news farm: un mare in piena di distorsioni, alterazioni, lontane ormai dal dato e dal salvataggio.

Il problema dei valori è perciò al centro di molti contributi, per frammenti, mentre altri fanno da scenario distopico. Non ci si riferisce ai valori in senso etico ma a quel qualcosa con cui dobbiamo fare i conti prima o poi.

Questo di Maina è un valido tentativo tramite i filtri cangianti dell'arte che sa prevedere e offrire patrimoni inversi alla disperazione, storie sincroniche concesse in spazi scritturali sempre più dilatati.

In una detonazione di contenuti, Teatrini e trasparenze, cerca la risposta dove risiede malattia e medicina: nell'ambiente virtuale e nelle nostre storie personali con un'educazione allo sguardo e all'osservazione attenta, quasi paranoica del dato -La cosa - che sfugge.

È così che l'artista, mentre gli spazi della cultura sono disabitati, accede come una messaggera e portavoce, nei luoghi simbolo degli anni recenti, accostati anche ad altri privati. Segregazione nella vicinanza, occasione di visioni ormai antropologiche.

Se «viene rimproverata all'arte contemporanea la capacità di cogliere il presente, forse addirittura di guardarlo, e tanto più di disseppellire il futuro», artisti come Claudia Maina, sembrano aver concepito le loro ricerche proprio come nodi temporali (tempo-logico) e di senso.

C'è ancora del respiro racchiuso in un'ampolla.

Testo critico: Anna d'Ambrosio