Consciousness. Anima Mundi 2026

ITSLIQUID Group, in collaborazione con ACIT Venice – Associazione Culturale Italo-Tedesca, è lieta di annunciare l'apertura di Consciousness, il secondo appuntamento di Anima Mundi 2026. La mostra inaugurerà il 19 giugno 2026 presso Palazzo Albrizzi-Capello a Venezia e sarà visitabile fino al 3 luglio 2026.

Anima Mundi è l'energia vitale che scorre attraverso tutte le cose, la forza sottile che connette ogni forma di esistenza, dal naturale all'artificiale, dal visibile all'invisibile. Intesa fin dal Timeo di Platone come l'anima di un universo vivente, ritorna oggi come una consapevolezza intuitiva di una rete invisibile ma attiva che sostiene trasformazione, coesistenza e rinnovamento attraverso la materia, il tempo e la vita. È il ritmo sottostante che lega ecosistemi, entità umane e non umane, e bilancia la continua evoluzione del mondo. In questo contesto, artisti, designer e architetti sono invitati a esplorare come questa energia universale si manifesti oggi, indagando le sottili corrispondenze tra anima e corpo, umanità e natura, e mondi organici e sintetici.

Nelle opere di Amira Yaakoubi, il corpo femminile diventa uno spazio in cui memoria e desiderio si intrecciano continuamente: attraverso composizioni stratificate e gesti espressivi, la sua pittura dà forma a figure sospese tra forza e vulnerabilità, trasformando l'immagine in una riflessione sull'identità e sulla condizione femminile.

Una sensibilità affine emerge nella pratica fotografica di Maciej Max Dominik, che riduce il corpo alla sua forma essenziale attraverso immagini in bianco e nero e un rigoroso controllo della luce, in cui ogni fotografia sembra privarsi di ogni elemento superfluo, lasciando emergere movimento e presenza in un dialogo in cui il corpo non appare mai fisso o definitivo, ma costantemente modellato da trasformazioni emotive e percettive.

Nadine Collado sviluppa invece una pratica guidata dall'intuizione e dalla spontaneità attraverso composizioni astratte che prendono forma tramite stratificazioni, variazioni tonali e gesti liberi, creando immagini aperte e mutevoli che si trasformano in base allo sguardo dello spettatore, in una dimensione intuitiva che risuona con la fotografia di Romina Calini, dove ogni immagine nasce da una risposta immediata alla realtà. La luce e l'atmosfera trasformano l'atto fotografico in percezione personale più che in semplice registrazione del mondo visibile, muovendosi tra esperienza interiore e interpretazione sensibile dell'ambiente circostante.

Il tema dell'attesa attraversa il lavoro di Paolo Cristiani, che osserva aeroporti, hotel e spazi di transito come ambienti sospesi, quasi distaccati dal tempo: le sue immagini trasformano l'esperienza del viaggio contemporaneo in una dimensione rarefatta in cui architettura e presenza umana coesistono in un equilibrio silenzioso....leggi il resto dell'articolo»