Davide Clonfero. Visioni

Clonfero nasce a Venzone nel 1944 dove passa l’infanzia e in giovane età trascorre un periodo all’estero. La mostra “Visioni” racchiude alcune delle opere più significative del suo percorso artistico. È una presa di posizione sulla decadenza morale di una certa corrente clericale che viene rappresentata, talvolta senza volto oppure lasciata al di fuori delle mura cittadine. 

La nostalgia per il suo paese d’origine lo spinge a riprodurre, attraverso la pittura, le viuzze ciottolate e il duomo di Venzone con tecniche e angolature diverse. Affascinato dalla pittura classica, alla quale si ispira, riproduce una serie di dipinti famosi da Giotto a Vermeer passando per Carpaccio e Mantegna. É così che Clonfero si forma, analizzando nei minimi dettagli le tecniche dei grandi maestri. In questo modo getta le basi per creare il suo stile tutto personale. La sua è una tecnica mista con base in acrilico e l’uso di pastelli e colori ad olio. I pastelli rendono possibile il disegno di dettagli molto fini e precisi. Precisione e dedizione sono caratteristiche che si riflettono in tutto quello che fa. Il suo giardino è un piccolo paradiso terrestre, iniziato 40 anni fà, negli anni si è trasformato in un’oasi verde e rigogliosa dove hanno trovato l’ambiente ideale per nidificare uccelli di ogni tipo. È un posto magico, animato da sculture create dallo stesso Clonfero durante gli anni.

Clonfero ha un carattere esuberante, i cui sentimenti vengono espressi con una forza simbolica nei suoi dipinti.

Nei suoi dipinti, che propongono scene tra l’onirico e il fantastico, emergono queste figure intonacate e spesso prive d’identità, vestite solo di involucri preziosi ma stravolte nelle pose e nelle espressioni, rappresentate in scene di magnificienza e solennità, di sfarzi eccessivi, tutti elementi che portano ad un inevitabile declino ideologico, a tratti rappresentato da vortici di colori oppure da paesaggi nudi con chiese e mura che si deformano su stesse. La luna è molto spesso presente nei suoi dipinti e, oltre a rappresentare l’archetipo della trasformazione delle emozioni funge anche da linea di demarcazione che divide il reale dall’ illusorio.

Una mostra che punta dritta all’animo trafiggendolo con una veemenza simbolica. Clonfero ci trasporta in un mondo fantastico animato da figure che si muovono tra splendore ed opulenza, un mondo, però, che si sta sfasciando, dove ci sono muri che si sbriciolano trasformandosi in vortici che conducono in mondi sospesi dove i soggetti sono privi di identità e indossano abiti sontuosi, simboli di un periodo storico che si è chiuso. Diciotto pezzi unici che sembrano uscire dalla parete, grazie alla tecnica usata che crea un effetto tridimensionale.