Fernando Garbellotto. Respirare l’ombra è come toccare un corpo…

REVE ART Gallery di Bologna è lieta di presentare la mostra personale di Fernando Garbellotto, intitolata "Respirare l'ombra è come toccare un corpo...", un omaggio alla ricerca artistica e al legame inscindibile tra arte e scienza, che da sempre contraddistingue il lavoro dell'artista.

La mostra che si svolge nell'ambito di ART CITY Bologna 2025 in occasione di ARTEFIERA, ripercorre, in una sintesi cronologica dal 1984 a oggi, le tappe principali della carriera di Garbellotto attraverso oltre quaranta opere suddivise nei cicli più significativi della sua produzione: "Frattali, Frattali d'aria, Frattali di terra" (1989-2000) e "Reti frattali aeree, Reti frattali, Reti frattali rizoma" (2006-oggi).

Un viaggio tra scienza e arte
La ricerca di Garbellotto nasce da una fascinazione per la scienza, indagata nei suoi aspetti epistemologici e tradotta in un linguaggio artistico unico. Come scrisse Andrea Bruciati nella presentazione dell'antologica dell'artista a Palazzo Crepadona di Belluno (2012), testo da cui è mutuato il titolo di questa mostra: "Un'opera d'arte si nutre di sensi e logica e da essi deriva: è un linguaggio basato su ciò che percepiamo e che, secondo la scienza attuale, è molto diverso dalla realtà. La realtà atomica delle cose, di un oggetto, di un dipinto, di una scultura, di un foglio di carta è uno spazio nel quale si aggirano sistemi di particelle che poco hanno in comune con l'apparenza di ciò che vediamo e tocchiamo...".

Questa riflessione guida l'intera produzione dell'artista, che esplora l'invisibile e lo traduce in materia, geometria e forme pittoriche. Garbellotto è noto infatti soprattutto per aver approfondito e assimilato la scienza teorica facendo sua la figura geometrica dei frattali, scoperta nel 1975 da Benoît Mandelbrot. Su questa ha costruito negli anni un metodo preciso, ineludibile: ripetendo e sommando opere consimili, è riuscito a traslare il proprio bagaglio di nozioni scientifiche al contesto artistico e, nello specifico, alla Pittura. Questo gli ha concesso agli occhi del pubblico una qualifica identitaria con cui si definisce e riconosce il campo d'azione, proprio e unico, del suo stesso peculiare "dipingere".

Le opere in mostra
I mezzi di espressione artistica con cui Garbellotto si è confrontato negli anni non rientrano esclusivamente nella pittura e lo dimostra facilmente il succedersi dei cicli esposti realizzati utilizzando tecniche molto diverse tra loro.
Se i frattali d'aria - che nascono con l'intento di descrivere, in una dimensione di scala frattale molto piccola, il mondo aereo che ci circonda - sono costituiti da leggerissime forme velate di colori acrilici all'acqua che sovrapponendosi, su fondo a volte scuro a volte chiaro, danno vita a tonalità monocrome differenti, i frattali di terra - dove l'indagine si sposta al mondo solido, terrestre - sono delle sovrapposizioni di intrecci di fili di sabbia realizzate con un composto acrilico e vinilico fatto cadere, con una frustata di pennello, sulla sabbia asciutta precedentemente distesa a velo sulla tela.

Le reti frattali poi, con esiti formali che si diversificano leggermente nel corso degli anni, diventano il tema sul quale si concentrerà l'artista dal 2006 in avanti. Quelle aeree (2006-2009) sono fettucce di tela, precedentemente trattata, dipinta e tagliata, che vengono annodate tra loro. Ognuna è unica nel suo genere perché non hanno forma fissa, sono libere di fluttuare e vengono generalmente presentate come installazioni aeree pendenti dal soffitto dello spazio espositivo. Dal 2009 Garbellotto monta invece le proprie reti su telai, normalmente sovrapponendone tre/sei, ora monocrome ora con variazioni cromatiche.... leggi il resto dell'articolo»

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