Fondation Beyeler. Mostra del giubileo: special guest Duane Hanson

Alla stregua di una «mostra nella mostra» 13 sculture iperrealistiche dell’influente artista statunitense Duane Hanson (1925–1996) sono collocate in punti precisi del museo. Questi prestiti provenienti sia dal lascito dell’artista sia da collezioni pubbliche e private entrano in dialogo diretto con le opere della collezione permanente e con l’architettura che la ospita, formando una sorta di retrospettiva condensata di

Hanson. Per la prima volta in assoluto un gruppo di sculture rappresentative della produzione di Hanson si trova inserito nel contesto di una collezione museale.
Duane Hanson è uno dei pionieri della scultura americana del dopoguerra ed è considerato il fondatore dell’iperrealismo in seno alla pop art. Dalla fine degli anni 1960 l’artista ha creato figure umane a grandezza naturale che colpiscono per la loro verosimiglianza realistica. Con l’impiego di materiali allora innovativi, come la resina poliestere e il cloruro di polivinile, riproduceva il corpo umano in ogni suo dettaglio conferendo un aspetto ingannevolmente reale alle sculture abbigliate di vestiti e accessori veri. Per ideare i suoi personaggi Hanson attingeva a temi di stringente attualità della società americana e occidentale, di cui criticava in modo esplicito e implicito le situazioni di disagio. Rivolgeva attenzione in particolare alle persone socialmente svantaggiate, emarginate e oppresse, ma anche a quelle della classe media, che mostrava in situazioni quotidiane. Ripetutamente Hanson ha abbattuto i confini tra arte e realtà suscitando nel pubblico stati d’animo che vanno dallo shock e sdegno al profondo turbamento fino alla benevola simpatia.
La diversità e ambivalenza di queste esperienze possono essere vissute anche di fronte alla giustapposizione delle figure di Hanson e delle opere della Fondation Beyeler, architettura inclusa. Mentre alcune sculture sono estremamente drastiche e rappresentano una chiara presa di posizione contro i mali che ancora oggi affliggono la società, altre figure sono intese come omaggio a tutte le persone che si posssono incontrare nel museo, siano esse visitatori o collaboratori che assicurano il funzionamento del museo dietro le quinte. Ad esempio, in una sala si fa notare la scultura di Hanson raffigurante una coppia di anziani seduti esausti su una panchina a contemplare i dipinti di Rothko della collezione Beyeler. In un’altra sala un’anziana signora si è sistemata proprio accanto al famoso ritratto della moglie di Cézanne, ricalcandone la posa. Un addetto alle pulizie è colto nell’atto di lavare le finestre della facciata del museo e una madre in piedi con una carrozzina si è unita al gruppo delle famose figure di Giacometti.
In occasione del suo 25° anniversario la Fondation Beyeler lancia un programma del venerdì sera. Dal 16 settembre al 16 dicembre 2022 il museo e il ristorante rimangono aperti ogni venerdì fino alle 22:00. In collaborazione con l’Istituto Arte Genere Natura dell’Accademia di Arte e Design FHNW di Basilea il museo invita a «Friday Beyeler» per 14 sere. Con il titolo «I Hear a New World – 14 Miaows of the Future», non solo studentesse e studenti ma anche artiste e artisti che insegnano presso l’istituto trasformano il foyer del museo in una piattaforma creativa per l’arte contemporanea, con performance dal vivo, film, conferenze, musica, poesia e danza. Ulteriori informazioni sul programma sono disponibili sui canali social e sul sito web della Fondation Beyeler: fondationbeyeler.ch/friday-beyeler
Nel quadro del giubileo esce per i tipi di Hatje Cantz Verlag, Berlino, il volume Fondation Beyeler. 25 Highlights, un’agile pubblicazione che raccoglie una selezione di 25 opere dall’impressionismo alle avanguardie storiche fino all’arte contemporanea. Riccamente illustrati e sotto forma di brevi testi informativi i capolavori della collezione Beyeler sono presentati in 80 pagine.