Forma e Colore
Da Picasso a Warhol - la Ceramica dei Grandi Maestri

La mostra "FORMA E COLORE - Da Picasso a Warhol - la Ceramica dei Grandi Maestri" è presentata presso lo spazio espositivo dell'Oratorio San Filippo Neri, Galleria Sottana, in via Maria Vittoria 5 - Torino.

La mostra raccoglie le opere di alcuni dei più importanti protagonisti della scena artistica internazionale che si sono cimentati nell'uso della ceramica, della terracotta e della porcellana.

Le opere portano in evidenza sia la creazione vera e propria di forme originali e sculture, sia la decorazione di oggetti preesistenti, come piatti, vassoi, caraffe e vasi che, di fatto, diventano la tela o il supporto, per scatenare la fantasia degli artisti.

Per oltre quattro mesi, la chiesa più grande di Torino accoglierà circa 100 opere in ceramica, di collezioni private, firmate da grandi artisti del '900 e contemporanei, originari di ogni parte del mondo, che hanno praticato l'arte della ceramica senza essere però ceramisti puri, bensì per lo più pittori e scultori. Una particolarità che consentirà, dunque, di conoscere da vicino la bellezza delle ceramiche dipinte da Salvador Dalì, Marc Chagall e Pablo Picasso, accanto a quelle di Marina Abramovic, di Keith Haring, Andy Warhol, Carla Accardi e Sol LeWitt, solo per citarne alcuni del mondo occidentale, che incontrano in esposizione i lavori realizzati dai cinesi Xu De Qi, Zhang Hongmei, Cai Wanlin e altri ancora.

Un viaggio da una parte all'altra del mondo attorno all'arte su ceramica, con incursioni nella porcellana e nella terracotta, attraverso 7 aree tematiche. Nella prima, Un percorso storico i riferimenti sono i lavori realizzati da Picasso a Vallauris, in Francia, da Dalì e da Mirò, per meglio comprendere il contributo rivoluzionario dato dalla creatività dei grandi maestri al mondo della ceramica. La sezione intitolata Cina, tra poesia e contestazione, ospita grandi nomi del panorama artistico cinese contemporaneo, fucina di differenti personalità e tendenze artistiche, che già da diversi anni stanno conquistando la scena del collezionismo privato internazionale. Tra i nomi presenti in mostra: Ai Weiwei con i "Semi di girasole", e Xu De Qui, con la serie di ceramiche a soggetto "Aquarian girl".

La sezione Latino America e la forma del colore punta il faro, invece, sulla creatività latino-americana, ancora in parte sconosciuta eppure ricca di voci ed espressioni, che raccontano un continente complicato e complesso attraverso l'arte optical di Julio Le Parc o il Surrealismo contemporaneo di Vic Muniz. La quarta sezione, dedicata alle Presenze italiane, è ricca di contributi importanti con opere in ceramica, in terracotta e in porcellana, che vedono affiancati i nomi di Marco Rotelli, Marco Lodola, Ferruccio D'Angelo, Ezio Gribaudo, Enzo Rovella, Franco Garelli, Pistoletto. La sezione Concettuale d'autore, particolare per la sua apparente contraddizione in termini, con una insolita associazione tra arte concettuale e arte della ceramica, vede la presenza di altri nomi illustri, come Sol LeWitt, Rudolf Stingel, Alighiero Boetti, che riportano ad un concetto rigoroso e mentale dell'opera d'arte.... leggi il resto dell'articolo»