Giovanni Campus. Tempo e passione

Alle pareti sono esposte opere degli anni Settanta e Ottanta provenienti dalla collezione BUILDING - tra cui Segnico continuo (1977), Struttura modulare multipla (1970) e Percorso. Intervento (1983) - mentre lo spazio è attraversato da molle che, richiamando l'azione del 1977, da un lato limitano la visione dello spazio espositivo e dall'altro rimandano a una dimensione di utopica felicità costruttiva.

La molla, forma elementare ottenuta attraverso una variazione percettiva della circonferenza, si colloca nello spazio non solo per riempirlo, ma per «modularlo», agendo sull'ambiente e mettendo in relazione le pareti espositive.

Al primo piano, la mostra prosegue nel segno della continuità con una selezione di opere dei decenni successivi, tra cui alcuni cementi degli anni Ottanta, dal titolo Determinazione e i celebri Tempo in Processo. Rapporti-misure-connessioni (2008-2018).

Nonostante le apparenti differenze formali che si percepiscono tra i cementi, simili a rocce di forme indefinite (che richiamano le scogliere delle coste della Gallura, dove nei primi anni Ottanta, Campus realizzò una serie di interventi di misurazione a dimensione ambientale) e le tele poliedriche spezzate da inserti di travi in ferro, il principio che attraversa l'intera ricerca plastica dell'artista, è quello di un'armonia raggiunta attraverso la conoscenza, intesa come misura della relazione tra le cose.

L'artista

Giovanni Campus nasce a Olbia nel 1929. Completati gli studi classici, prosegue la sua formazione alla Libera Accademia di Belle Arti di Livorno.

Dopo i lavori pittorici realizzati negli anni '50, in cui va rapidamente superando una matrice formale di impianto figurativo, nel corso degli anni '60 matura uno scavalcamento della pittura attraverso l'attenzione per i linguaggi geometrici e costruttivi, che si confrontano con i modelli culturali e visivi del mondo industriale. L'interesse per l'intersezione fra i modelli di produzione avanzati, l'estetica della percezione e le possibilità tecniche lo spinge quindi ad adottare il metacrilato come materiale che gli permette una diversa soluzione della tensione pittorica, in direzione ambientale.

Nel 1968 Giovanni Campus si trasferisce a Milano, città che -- pur lasciando per brevi periodi -- diventa presto la sua città di adozione e affermazione artistica.

Dopo le prime esposizioni personali e la partecipazione ad alcune collettive -- tra cui & Multiple Art alla Whitechapel Art Gallery di Londra (1970), il padiglione italiano nella II Triennale dell'India a New Delhi presentazione di Palma Bucarelli (1971), la mostra Luce e materia (1975), promossa dal Centro Industria di Milano -- e ai premi in cui le ricerche espressive contemporanee trovano spazio, ottiene l'attenzione di critici come Giulio Carlo Argan, Umbro Apollonio, Lara Vinca Masini e di colleghi come Bruno Munari. Campus effettua anche soggiorni a New York e a Parigi, utili a metterlo in relazione con la situazione internazionale.

Nella seconda metà degli anni '70 va sostituendo i materiali della produzione plastica per recuperare la tradizione pittorico-scultorea, creando forme strutturali che si misurano con gli ambienti, generando motivi relazionali con interventi fondati sulla continuità di uno sviluppo unitario. Attua anche, in questo senso, operazioni nello spazio della città, come gli interventi compiuti in Piazzetta Palazzo Reale a Milano nel 1977 o nello spazio naturale, come le «misurazioni» realizzate nei primi anni '80 con la serie di interventi Percorso Determinazione, compiuti in luoghi della nativa Gallura nel 1983, o in ambienti espositivi determinati.

Una nuova generazione di critici si avvicina intanto al suo lavoro, a cominciare dal lungo sodalizio con Luciano Caramel, che in molteplici occasioni accompagna i suoi progetti. Dagli anni '80, accanto alle mostre personali in spazi pubblici e privati e alla partecipazione a selezionate collettive riguardanti gli aspetti portanti del suo lavoro, esso è al centro di alcune mostre monografiche in spazi pubblici -- Palazzo dei Diamanti a Ferrara (1987), Galleria Comunale d'Arte di Cagliari (1991), MAN di Nuoro (2000), Civica Galleria d'Arte Moderna di Gallarate (2003), Museo Civico G. Fattori di Livorno (2007). Realizza anche sculture progettate per luoghi specifici, che trovano ambientazione, anche permanente, in spazi aperti, come quelle sistemate a Tortolì nel 2000, a Carbonia, nel 2008, all'interno del Parco della Scultura all'Idroscalo di Milano, nel 2012.

La configurazione del suo lavoro raggiunge, nel corso dei decenni più recenti, attraverso molteplici tecniche, che non rinnegano il lavoro precedente, un grado di equilibrio e di riflessione che passa attraverso lavori indirizzati a combinare la superficie monocromatica con l'inserzione di tangenti in ferro, in dialogo con strutture in legno e lavori su carta eseguiti con grande attenzione tecnica e progettuale.

Giovanni Campus viene a mancare a Milano il 28 novembre 2025.

Il curatore

Marco Meneguzzo è critico d'arte, curatore indipendente ed ex docente all'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano dove ha insegnato per decenni Storia dell'arte contemporanea e Museologia e gestione dei sistemi espositivi. Ha curato più di trecento mostre, il Padiglione iraniano alla 56° Biennale di Venezia, dirige l'Archivio Giò Pomodoro ed è membro dell'Archivio Mario Schifano, nel 1993 ha curato una sezione video per la Biennale di Venezia, ha collaborato con il Padiglione d'Arte Contemporanea a Milano (PAC) dove ha curato numerose esposizioni a tema e personali di artisti internazionali. Ha pubblicato numerosi libri e monografie, specializzandosi in arte italiana del Secondo Dopoguerra e nelle problematiche relative alla globalizzazione del sistema dell'arte nel Terzo Millennio.

BUILDING

BUILDING è un progetto dedicato all'arte nelle sue più varie forme di espressione situato nel centro di Milano. Nata nel 2017 dalla visione di Moshe Tabibnia, BUILDING è incentrata su una ricerca artistica, storica e contemporanea, volta verso una nuova idea di galleria d'arte, in cui cultura e mercato avanzano paralleli.

BUILDING si presenta come una costellazione composta da diversi spazi e progettualità, in cui giovani protagonisti della scena internazionale, artisti affermati e storicizzati, così come artigiani e designer si incontrano in un'ottica di scambio intergenerazionale e sconfinamento di discipline, mirando ad una costante sperimentazione e creazione di cultura.

BUILDING, collocata in via Monte di Pietà 23, ospita nella sua architettura tre progetti espositivi che durante l'anno presentano tre programmazioni autonome: BUILDING GALLERY, è lo spazio espositivo, inaugurato nel 2017, che abita i primi tre piani dell'architettura che l'accoglie e ospita le mostre principali della programmazione annuale della galleria; BUILDING BOX è il progetto espositivo annuale, inaugurato nel 2018 e situato all'interno di due delle vetrine su strada di BUILDING, fruibile dall'esterno 24 ore su 24, 7 giorni su 7 che ospita a cadenza mensile opere legate tra loro da un fil rouge temporale; BUILDING TERZO PIANO, situato al terzo piano, è uno spazio che nasce nel 2023 dal desiderio di esplorare la creatività in tutte le sue sfaccettature e la cui identità si svilupperà nel tempo seguendo una programmazione indipendente.

BUILDING GALLERY ha inaugurato nel 2017 come primo progetto espositivo di BUILDING, ospitando da quel momento mostre personali e collettive di artisti storicizzati, mid-career ed emergenti, sia italiani sia internazionali. Nata dalla visione del suo fondatore BUILDING GALLERY presenta, dal piano terra al secondo piano, esposizioni che si snodano su tre piani espositivi, proponendo vere e proprie narrazioni in dialogo con l'architettura della galleria. In diverse occasioni i progetti espositivi, spesso curati da curatori esterni, hanno valicato gli spazi di BUILDING, espandendosi sulla facciata esterna e interna della galleria, creando dialoghi spontanei con la città di Milano.

BUILDING GALLERY rappresenta il primo spazio espositivo in cui la ricerca di BUILDING ha avuto modo di emergere nello scenario artistico milanese, proponendo non solo artisti affermati ma anche giovani protagonisti della scena artistica nazionale e internazionale, in un'ottica di scambio intergenerazionale e costante arricchimento culturale.