GRAZIE

Isao Tomoda
Artista riservato e di grande modestia, Isao Tomoda, ha lasciato di sé scarsissime notizie e nessuna biografia ufficiale. Nato il 9 febbraio del 1944 a Oita, in Giappone, il pittore è mancato il 6 marzo 2020 a Tokjo.
Tomoda ha studiato alla Japan Design School e all'Art Students League di New York. Pregiatissimo artista e molto amato dal pubblico, ha partecipato a mostre in Giappone, Messico, Canada, Cina, Taiwan, Filippine, Italia, Francia, Germania, Lituania, Georgia, ed è rappresentato in collezioni private in Europa, USA e Giappone. È stato parte della giuria del Festival d'arte Internazionale Anima Mundi, in Lituania.
(Il sodalizio professionale fra Tomoda e Rossi, iniziato nel 2017 in occasione della mostra "Io non ti chiederò scusa" tenutasi a Milano (Banca Generali Private), è proseguito fino al 2020, in un percorso ricchissimo di spunti creativi ed esposizioni sia personali che collettive. "Isao Tomoda" è la terza mostra dedicata da Annarita Rossi al grande pittore giapponese nel 2022).

Simon Gaon
Nato a Manhattan nel 1943, artista Espressionista ed Action painter, Gaon risente delle grandi correnti europee del '900, tra i Fauve e le estetiche innovative di Soutine, Kokoschka (che lo stimerà personalmente) o dall' Espressionismo tedesco di Kirchner alle prospettive aeree di Chagall fino alle libertà gestuali di de Kooning. Uno spirito per la vita, quello di Gaon, dove il tutto rappresentato nella sua nuda realtà si fonde di un significante disarmante e puro, dove ogni valore perde di priorità acquisita e si trasforma evolvendosi in

una intera comprensione e inclusione del mondo. Da oltre cinquant'anni Gaon espone nei principali musei e gallerie internazionali. La città di New York ha incluso le sue opere nella collezione del New York Historical Society Museum.

Sergio Zagallo
Nato a Campolongo maggiore l'8 ottobre del 1954 dove tutt'ora vive e lavora, è un'artista eclettico, autore di un'ampia e variegata produzione artistica. Per seguire la sua passione in età matura, abbandona una sicura carriera per dedicarsi completamente all'arte. La prima mostra si tiene in Villa Nazionale Pisani – Museo a Stra/VE ed è l'inizio di serie di esposizioni in gallerie, musei, fiere e manifestazioni in Italia, Europa e USA. Ricordiamo, tra le altre, la Kunstmesse di Innsbruck del 2006 dove sono stati presentati gli "homeless", evento ripreso dalla stampa nazionale austriaca. La mostra personale in Galleria Cavour di Padova, le mostre di Torino e Milano accanto all'artista di fama internazionale Roger Ballen. Infine la mostra presso l'Università di Catania Aula Magna e Chiostro del Rettorato con, tra gli altri, Oliviero Toscani.

Jano Sicura
Nato a Ferla (SR) nel 1950, Sicura si è trasferito in Germania all'inizio degli anni 70, dove ha studiato presso la "Free Art School" di Stoccarda e più tardi all'Accademia di Belle Arti di Karlsruhe. Ha ottenuto borse di studio dalla città di Filderstadt/Baden Wurtternberg, dall'Accademia di Belle Arti di Karlsruhe e, in Italia, da "Villa Romana" a Firenze. Ha iniziato a lavorare con varie collaborazioni e scambi culturali tra associazioni italiane e tedesche come il "Goethe Institute" e "The Italian Cultural Institute" di Stoccarda. Le sue opere sono presenti in molti Musei italiani ed euopei. Oggi lavora fra la Sicilia, la Germania e l'Argentina. In Romania ha esposto al Museo di Arte figurativa di Constanta (1998). Nella sua Canicattini Bagni, Sicura ha creato un Giardino Bianco che ospita le opere di artisti internazionali.

Paolo Liberati
Nato a Terni il 1° Giugno 1957, vive e lavora a Terni e Roma. Nel 1982 dopo aver ottenuto i diplomi all'Istituto d'Arte di Terni, Scuola di Design di Roma e all'Accademia di Belle Arti di Roma con Toti Scialoja e Alberto Boatto, aderisce alle teorie dello storico del Teatro d'Avanguardia Giuseppe Bartolucci per un teatro d'arte e di poesia, realizzando 20 opere teatrali e numerose performance in importanti rassegne e festival nazionali ed internazionali. Parallelamente è all'opera come pittore dal 1973.

Diego Sarra
Diego Sarra (nato a Isola del Liri nel 1947) vive e lavora fra Napoli e Pitigliano, dopo aver frequentato la Facoltà di Architettura di Napoli, ha insegnato nel Liceo Artistico di Aversa per 36 anni, ed esposto in Gallerie private di Napoli in particolare ad Aversa con un excursus sulla sua personale ricerca attorno al tema dell'Isola a lui molto caro. Dal 1975 ad oggi, un suo lavoro sperimentale presenta l'isola come un'ispirazione capace di sedimentarsi nel proprio animo ed evolversi figurativamente.

Emanuel Hendrix
Emanuel Hendrix (nato Vitali Odintsov, Zlobin, 1982) è un'artista bielorusso arrivato a Venezia nel 1990, e diplomato all'Accademia di Belle Arti. L'arte di Hendrix risulta come un incontro fra tecnica, ricerca e riflessione. Nel corso della sua carriera ha esposto in 6 mostre collettive e 20 personali in tutto il mondo, donando 7 opere alla Biblioteca Nazionale di Minsk. Il 9 settembre 2021 la Bielorussia lo ha nominato membro dell'Unione Internazionale delle Arti Applicate.
L'opera presentata in Galleria Alice Schanzer dal titolo "La battuta del drago" già proprietà di Fondazione Cini di Venezia, è una gentile concessione della Fondazione, per la Collettiva GRAZIE.