Infrastruttura del disordine
Giulia Di Pasquale, Luca Martella e Matteo Fiocchetti

MAGTRE è lieto di ospitare Infrastruttura del disordine, un progetto espositivo corale ideato e realizzato da Giulia Di Pasquale, Luca Martella e Matteo Fiocchetti.

La mostra trasforma lo spazio della galleria in un unico ambiente totale dove pittura materica, architettura sonora e visione luminosa convergono per indagare la «fessura» tra utopia e distopia, armonia e caos. L'esposizione nasce dalla necessità di esplorare un terzo spazio: un varco tra materia, suono, e luce in cui il cambiamento non è un errore, ma una necessità vitale, che si fa relazione, esperienza, stratificazione. L'immagine diventa suono, la luce diventa volume. La materia non è passiva, ma è viva, vibra e insiste. La galleria smette di essere un semplice contenitore e si trasforma in un ambiente dinamico e interattivo.

Giulia Di Pasquale (Roma, 1999) è un'artista visiva. Nella sua ricerca utilizza prevalentemente la pittura per indagare l'essenza della materia in rapporto con le forme; relazione che risulta sia fragile che generatrice di tensioni. Ha conseguito la Laurea Triennale e Magistrale in Pittura presso la RUFA (Rome University of Fine Arts). Successivamente ha ottenuto l'abilitazione all'insegnamento delle discipline grafiche, pittoriche e scenografiche presso l'Accademia di Belle Arti dell'Aquila. Ha partecipato a numerose mostre personali e collettive in Italia, esponendo al Museo della Permanente di Milano, al Palazzo Costantino a Palermo e il MAS di Bologna, oltre che presso KOU Gallery, Studio Buccia, Spazio Y e La Nuova Pesa a Roma. Il suo lavoro è stato riconosciuto con la selezione dei bandi Premio Morlotti Imbersago e «Uno sguardo contemporaneo sul Farnese» (Institut Français). Dal 2020 al 2023 è stata collaboratrice e membro del progetto collettivo KHLAB – Laboratorio Kaspar Hauser.

Luca Martella (Roma, 2000) Sound designer e musicista. Dopo gli studi in chitarra classica e composizione presso il Conservatorio, si è laureato in Sound Design (BA) presso la Sonus Factory e ha frequentato il corso Montaggio del Suono presso la Scuola d'Arte Cinematografica Gian Maria Volonté. Attualmente opera come montatore del suono nell'audiovisivo, portando avanti parallelamente la sua ricerca nel campo della musica elettronica, collaborando anche alla realizzazione di installazioni sonore. Inoltre partecipa al progetto artistico e musicale Collective Mood.

Matteo Fiocchetti (Roma, 1996) Artista visivo e musicista. Attratto dall'ingegneria tecnologica e dall'interazione tra media, la sua ricerca si concentra sulla luce come elemento architettonico e volumetrico. Grazie all'utilizzo di software come TouchDesigner e Resolume, progetta ambienti visivi dinamici e proiezioni che ridefiniscono lo spazio. La sua esperienza si estende al campo della musica elettronica, attraverso l'uso di software e hardware come Max MSP e sistemi modulari, con l'obiettivo di creare unità e correlazione tra le diverse forme d'arte. Formatosi presso il Saint Louis College of Music di Roma, ha collaborato con realtà come Fotonica e Live Cinema Festival. Tra le sue installazioni più significative figurano l'allestimento audiovisivo per Lucca Comics e il Termoli Media Arts Festival, dove ha esposto l'opera Sol&Mass presso il Castello Svevo. Ha partecipato al festival audiovisivo D-CAF (Downtown Contemporary Arts Festival) al Cairo e ha performato in varie edizioni del festival LPM (Live Performers Meeting) tra Puglia, Roma e Münster. Partecipa inoltre come VJ e lighting designer per i progetti artistici e musicali collettivi romani Juno Music World e Collective Mood.