"Lady Oscar" al Museo del Fumetto

La sfida, tuttavia, mi piacque da subito e così, tra una commissione e l'altra, decisi di accettare questo compito; un'immagine inedita per la mostra ufficiale in occasione dei 45 anni dall'uscita, in Italia, del celebre cartone animato.

Ciò che mi stava a cuore era di riuscire ad umanizzare la protagonista senza togliere i riferimenti grafici del disegno animato; non era cosa facile passare dagli occhioni tutti stelle e luccichii a degli occhi umani; dei capelli, poi, non ne parliamo che dovevano assolutamente mantenere l'effetto a cui i fan sono abituati. Il tutto, naturalmente, doveva essere pittorico in armonia con i cromatismi dei disegni animati e sposarsi, in un certo senso, con il ritratto di Maria Antonietta con la rosa che avevo realizzato anni prima e che sarebbe stato esposto con esso. L'espressione era un altro punto importante da preservare per ottenere la chiara somiglianza. Sono ben felice di non aver saputo, fino a dopo aver realizzato il volto, che l'autrice, Riyoko Ikeda, si sarebbe ispirata al giovane attore di "Morte a Venezia" Björn Andrésen per la creazione della sua Lady Oscar; questo ha fatto sì che potessi creare liberamente e senza condizionamenti che, temo, mi avrebbero portato a creare un volto più mascolino e vicino a quell'attore.

La scelta della divisa, infine, è caduta facilmente su quella di Comandante delle Guardie Reali; ho ritenuto infatti che i toni di rosso e oro ben si sarebbero adattati al ritratto che intendevo ottenere. Lo sfondo, a richiamarsi quello della Sovrana nel famoso ritratto con la rosa; ma, mentre nel secondo le rose sono di colore rosa, in quello di madamigella Oscar sono bianche, chiaro richiamo simbolico. "Le rose di Versailles", non dimentichiamolo, è il titolo originale del manga di Lady Oscar (In giapponese: "Versailles no bara").

Cenni sull'autore:

Albert Edwin Flury nasce a Busto Arsizio, da madre italiana e padre svizzero-inglese. Sin dalla più tenera età dimostra spiccate doti artistiche che lo portano ad acquisire, all'età di soli sei anni, uno speciale Attestato di Benemerenza rilasciato dal Presidente del Consiglio Regionale Cav. Gr. Cr. Sergio Marvelli in occasione del 10° Anniversario dello Statuto della Regione Lombardia.

L'amore per l'arte era già dunque in essere quando, il bimbo di soli quattro anni chiedeva alla madre di entrare nelle Chiese antiche per ammirare quei capolavori di cui esse sono adorne. Sono forse proprio quelle opere che hanno lasciato una traccia indelebile nell'animo di Albert la cui arte affonda inesorabilmente le radici nel passato. In particolar modo la visita alla Reggia di Versailles all'età di otto anni ha influito in maniera determinante sulla scelta stilistica da parte dell'artista, nelle cui opere si respira quell'aria nobile e raffinata tipica del XVIII secolo.

Autodidatta da diversi anni con tecniche che spaziano dall'acquerello alla tempera, l'Artista decide a quattordici anni d'intraprendere gli studi liceali artistici, periodo nel quale, avrà occasione di studiare la figura umana dal vero e da cui otterrà diploma d'Arte nel 1992. Seguiranno i corsi d'indirizzo architettonico presso il Politecnico di Milano, attraverso i quali approfondirà lo studio della Prospettiva e delle formule che la regolamentano.

E' a partire dagli anni novanta del '900 che la produzione pittorica del giovane artista prende piede; entrato a far parte de "La fiaccola", un' associazione artistico-culturale di Milano, egli avrà modo di esporre inizialmente in mostre collettive le sue opere, ottenendo le prime committenze di ritratti, settore che incontrerà successo di critica e di pubblico.
Numerosissime ormai le sue opere presenti, oggi, in collezioni private, pubbliche e religiose.

Nota critica di Vittorio Sgarbi:

"Indubbiamente legato alla tradizione della ritrattistica storica, da Raffaello a Bronzino, da Rubens a Goya, Flury si dedica ad un'alternativa forma di figurativismo, in cui la cura del dettaglio diviene ponte per l'ideale, attraverso l'uso fiabesco del colore, la ricercatezza di pose e ambienti e l'intervento di una quinta teatrale, un paesaggio d'invenzione o uno sfondo da antica fotografia ottocentesca, che ne celebri la figura"