Hi Woman! La notizia del futuro

Le parole del curatore, Francesco Bonami

Che uno creda o non creda poco importa. L’annunciazione a Maria dell’angelo Gabriele della sua gravidanza rimane, reale o meno che sia, un’immagine cardine dell’iconografia di una buona parte del genere umano. Maria si trova depositaria del futuro del mondo. La Vergine si assume la responsabilità di dare alla luce il redentore Gesù senza però potere condividere il piacere di questa responsabilità. Si potrebbe dire che la sua verginità misteriosa è anche frutto di sospetto da parte di chi la circonda e quindi per lei fonte di senso di colpa.
Una condizione che la donna ha sopportato per un’infinità di tempo. Creatrice assoluta senza mai poter avere il credito di questa sua immensa creatività.
Volendo essere un po’ blasfemi è come se la madre di Maradona non fosse mai potuta andare allo stadio o non avesse mai potuto vedere una partita del figlio alla televisione.
Gabriele, l’angelo, arriva e non le dà scelta. Una mancanza di scelta che poi nella storia della società umana diventa una condanna ed una tragedia. Tragedia che dall’Arabia Saudita all’Afghanistan continuiamo ad osservare impotenti ed inadempienti.
Hi Woman! il saluto aggressivo che Gabriele rivolge alla Madonna è il titolo della mostra organizzata a Palazzo Pretorio, museo che custodisce meravigliose annunciazioni.
Questa mostra si guarda bene dal voler essere una mostra sulla donna, sul femminismo o politicamente corretta. È semplicemente una mostra con 22 artiste che anagraficamente sono nate donne. Condividono quindi soltanto un destino.
Le loro vedute sono tutte di natura diversa, la loro arte tutta coniugata in modi diversi e non necessariamente femminili. Essere artista è esattamente la condizione opposta a quella della Madonna. È una scelta, non un’imposizione. Non arriva un angelo che senza convenevoli dice “Hey tu, da domani sarai un artista“.
L’essere artista è a differenza della maternità una condizione che non ha nulla a che fare con la biologia o il destino. Gli artisti tutti, di qualsiasi orientamento sessuale siano, vorrebbero essere capaci di dare alla luce il loro redentore, ossia l’opera d’arte che può cambiare il mondo.
È quello che provano a fare le artiste in mostra. Le loro opere sono tentativi, embrioni, che fanno parte di un processo di trasformazione che accompagna l’artista tutta la vita. La vita di un artista, non importa quanto lunga sia, è una gravidanza infinita.
A Palazzo Pretorio non ho voluto cercare un dialogo, inevitabilmente impari da una parte e dell’altra, con le opere del museo. Ho provato a costruire, pur sapendo che è una contraddizione in termini, la casualità di un incontro. Opere che s’incontrano casualmente e scoprono sempre casualmente di avere qualcosa in comune. Non tanto dal punto di visto estetico o di contenuti ma di sensibilità. Incontri che non necessariamente si trasformano in relazioni.
Le opere del museo sono gli abitanti di un villaggio, radicati nei loro contesti e nelle loro abitudini. Le opere della mostra sono viandanti che arrivano e ripartono. Ma in questo arrivo, in questo soggiorno e in questa loro ripartenza trovano l’occasione di aggiungere qualcosa al villaggio e portarsi via qualcosa per il viaggio che continueranno a fare.
L’arte è questo continuo scambio. L’arte antica che anela di essere liberata dalla storia e l’arte contemporanea costantemente alla ricerca di una dimora fissa e di una sua storia.
Hi Woman è il saluto di chi arriva e di chi accoglie. Nel saluto c’è l’energia della scoperta e il germe della delusione, il timore di non trovare quello che uno cerca e il timore del dover ripartire. Che poi è il costante copione di ogni vita.
La mostra, una piccola mostra, è stata pensata come un esercizio di ricerca di un’intimità perduta, quella stessa intimità che Gabriele toglie a Maria per sempre scaraventandola al centro del mondo in cambio di nulla. Nel saluto dell’Angelo c’è tutta la storia umana. L’uomo che impone la sua decisione senza possibilità di contraddittorio e la donna che viene beatificata con il dono della creazione ma privata della sua libertà di scelta.
Le opere d’arte in mostra dimostrano che però libertà e creazione possono convivere assieme alla libertà di scegliere il modo e le modalità di come esprimersi al mondo. Attraverso il corpo, il gioco, la famiglia, la morte, il canto, la danza, la felicità e purtroppo anche il dolore.

INIZIATIVE COLLATERALI ALLA MOSTRA

PROGRAMMA DICEMBRE 2021 _GENNAIO 2022

Visite guidate alla mostra Hi Woman!

sabato 18 dicembre ore 16.00
domenica 19 dicembre ore 16.00
domenica 26 dicembre ore 16.00

sabato 1 gennaio ore 17.00
giovedì 6 gennaio ore 16.00
sabato 8 gennaio ore 16.00
domenica 9 gennaio ore 16.00
domenica 16 gennaio ore 16.00
domenica 23 gennaio ore 16.00

Tariffa € 11 euro: visita guidata alla Mostra e al Museo

Prenotazione consigliata
scrivendo a: prenotazioni.museiprato@coopculture.it
o telefonando al: 0574 183 7859.

Colazione ad arte!

Domenica 30 gennaio ore 10.30
Torna l'appuntamento "Colazione ad Arte" con un menu speciale preparato dal Caffè delle Logge all'interno del Museo.
Segue una visita guidata alla mostra Hi Woman!.

Tariffa 10 euro colazione + visita guidata alla Mostra e al Museo

Prenotazione obbligatoria
scrivendo a: prenotazioni.museiprato@coopculture.it
o telefonando al: 0574 183 7859.

Laboratori Esperienziali: HI KIDS! I mondi dell’arte

Laboratori esperienziali legati alla mostra Hi Woman!
Un ciclo di appuntamenti dedicati allo stupore, immaginazione e creatività per conoscere i diversi mondi delle artiste presenti in mostra e creare insieme qualcosa di mai visto prima.

Tariffa per ogni laboratorio: 5 euro a partecipante
Prenotazione obbligatoria a: didatticapretorio@comune.prato.it

Programma Laboratori per bambini e ragazzi

Giovedì 6 gennaio
Ore 15.00 bambini dai 3 ai 6 anni
Ore 16.30 ragazzi dai 6 agli 11 anni

Un universo di colori
La magia del colore che crea emozioni. Tra le opere esposte al museo incontriamo l’artista Jutta Koether e il suo universo di colori. Parliamo di emozioni attraverso il colore e in aula didattica dipingiamo il “nostro universo colorato”.

Sabato 15 gennaio
Ore 15.00 bambini dai 3 ai 6 anni
Ore 16.30 ragazzi dai 6 agli 11 anni

Un orso di piume al museo
Stupore e meraviglia emozioni trasmesse dall’orso piumato dell’artista Paola Pivi. Cerchiamolo in mostra e davanti al grande orso giochiamo con la fantasia immaginando un animale che ci rappresenti.
In aula didattica verrà creato insieme un animale mai visto prima.

Sabato 29 gennaio
Ore 15.00 bambini dai 3 ai 6 anni
Ore 16.30 ragazzi dai 6 agli 11 anni

Un viaggio nello spazio
Un viaggio nello spazio partendo dal museo insieme all’opera dell’artista Aleksandra Mir verso mondi immaginati.
Utilizzando tanti materiali diversi in aula didattica verrà creata insieme una mappa che descriva il viaggio verso un mondo che il ragazzo partecipante vorrebbe.

Ingressi gratuiti
16 scrittrici per 16 donne sabato 26 febbraio ore 16 per la presentazione del libro "Musa e Getta" a cura di Arianna Ninchi e Silvia Siravo. Modera Consuelo Lollobrigida.
In questa raccolta, apprezzate scrittrici italiane raccontano altrettante «muse»: donne sfrontate e bellissime o, al contrario, miti e riservate che, per lo spazio di una notte o per l'esistenza intera, hanno stretto relazioni complesse con uomini di successo. Muse non sempre «gettate» ma per lo più misconosciute che tornano al centro del palcoscenico letterario. (prenotazione obbligatoria: prenotazioni.museiprato@coopculture.it).

22 donne per le donne lunedì 7 marzo, in anticipo di un giorno alla Festa delle Donna, il pubblico femminile avrà accesso libero alla mostra. Alle 16:30 visita straordinaria con la direttrice Rita Iacopino (prenotazione obbligatoria: prenotazioni.museiprato@coopculture.it).

Ingressi a 1 euro
Il Museo a pranzo: da lunedì a venerdì (escluso martedì giorno di chiusura) per chi verrà a visitare la Mostra durante la pausa pranzo (12:30-15).

Nonni e nipoti: racconta la favola dell'arte i mercoledì per i Nonni che si presenteranno con i loro nipoti alla biglietteria. Sarà l'occasione per appassionare i piccoli all'arte, raccontando le opere e le loro storie quale personale novella.

Opening ai giovani: i giovedì per i giovani dai 18 ai 30 anni per far conoscere i linguaggi creativi del contemporaneo e dell'antico nell'intento di riuscire a trasmettere alle nuove generazioni una partecipazione attiva alla salvaguardia del patrimonio culturale